Saturday, October 24, 2009

Мишел Уелбек-рецептурник за страсти - Елица Матеева

„Откакто мъжете са сведени до сексуален обект, жените направо са обсебени от хуя им, но когато се любят, те в девет от десет случая забравят, че топките са ерогенна зона. Дали става дума за мастурбация, за проникване или за свирка, от време навреме трябва да ги хванеш с ръка, да ги докоснеш, да ги погалиш или да ги стиснеш по-силно в зависимост от това дали са по-твърди или по-меки. И това е всичко.”
Из “Възможност за остров”, Мишел Уелбек
В една реклама се казваше „нашите пасти са вашите страсти”, бих трансформирала следното лого така – това, което ни предлага художествената литература, е форма на кулинарно майсторство в духовен план. И понеже имаме дразнител - творчеството на френския белетрист Мишел Уелбек (популярно с множеството си сексуални сцени), което вероятно като всяко творчество е плод на лични пасти (жизнени опити за постигане на щастието), то нека се задоволим със страстите, които Уелбек ни предлага.
В двата му преведени у нас романа „Платформата” и „Възможност за остров” откриваме един герой, който - подобно героите на Камю - бяга от сантименталното и винаги се стреми да е единак. Но открваме и един любител на еротиката, за когото идеята за забавление е равносилна на идея за секс. След като телата се опознаят и разкрият един на друг, настъпва летаргия. Вече всички миризми, бенки и извивки са познати и за духа насладата е отминала. Всъщност героите на Уелбек обичат даровете на удобния кокетен свят, в който пребивават, и ако в началото на всеки роман Уелбек приравнява женското с ритъма на разхождаща се вагина, то във финалите липсата на дразнителя с мъркащото котенце (опитвам се да звуча по Уелбекски) превръща света на иначе нетърпящия съмнение в мъжествеността си герой в самотен ад. Уелбек обича да иронизира жените, но чрез безобидните си, макар и хапливи шеги той смачква и мъжката потентност, която, уви, все още е в плен на създаващите усещане за вечност жени със своите тайни и неподвластни на контрол емоции.
Личният живот на Уелбек, даже и ако той не иска да си го признае, оставя следи в творчеството му. Отгледан от баба си (взима нейното име за псевдоним), изоставен от майка си, Уелбек създава в романа си „Елементарни частици” образ на ужасна майка. За последното неговата майка, за която той дълго е парадоксално твърди пред медии,че е мъртва, пише в биографичната си книга, че синът й нищо не разбира от литература. Мадам Люси Секалди обвинява Уелбек, че синовната му обич се измерва единствено в искането на чекове с пари.
Първият брак на Уелбек, разбира се, е неуспешен. В този период (1980-1986) литературните му произведения се посрещат с критическо равнодушие. Уелбек се лекува в психиатрично заведение. След 1998 г., когато се жени повторно неговите творби започват да се радват на интерес и постепенно да разпалват позитивни критически отзиви. В момента Уелбек живее в Испания, слуша фадо и не му липсва буржоазната псевдоизтънченост на Париж.
Ако приравним разсъжденията на Уелбек за връзката между удоволствие и живеене, става ясно, че прекомерното живеене води до изхабяване, а удоволствието до умора, така че вероятно всеки сексуален акт приключва мълчаливо. Аранжиран с цигара, броят вдишвания на дим определят нивото на чувството за принадлежност към битиет о. Битието на еротиката приключва с финала на сексуалното любопитство към тялото на другия. Нежността изчезва бързо след това.
Сексът за Уелбек е гарниран със сцени, достойни за порноиндустрията. Може да бъде жесток, садо-мазохистичен, може да е мълчалив и понякога неулучващ целта на удоволствието (героите му понякога не свършат в синхрон с желанието си за подобен развой на събитията). Както при всеки човек… Но всъщност сексът може да се превърне в ленив навик, ако е лишен от нещо, което превръща и живота в навик. Без чувства, дори и за такъв мачо като Уелбек, пастите - колкото и сладки да изглеждат - не могат да утолят глада за емоции. Без чувства, животът става абсолютно реален. И безвкусен!



Keep smiling - МФ




Има дни, в които всичко е така тъжно, че искаш просто да те няма. В един такъв ден избягах в тишината на Темескъл Кениън, беше делник, и знаех, че там мога да се катеря и оплаквам участта си без свидетели. Както си ревях горко, видях в далечината двама души срещу мен по пътеката. Избърсах сълзи, събрах се и се засилих с идеята да ги отмина по-бързо, за да продължа да си рева на спокойствие. В момента в който ги доближих, забелязах, че и двамата ме гледат усмихнато. Млада жена с приятна външност и възрастен висок мъж с побеляла дълга брада. Приличаше на Мойсей. Аха да ги отмина, и мъжът изведнъж се обърна към мен с думите: «Усмихвала ли си се днес?», подавайки ми малка синя картичка на която пишеше «Продължавай да се усмихваш». Заковах се смутено, сякаш ме бяха хванали на местопрестъплението, и казах, «Май не съм… Но ето, сега ще се усмихна.» И се усмихнах, защото беше ясно като бял ден, че Мойсей не беше случайно на пътя ми. Даде ми още няколко картички и ми каза да ги раздам. Погледът ми случайно се плъзна надолу и видях, че човекът нямаше крака. Беше с протези от коленете надолу. Знам, че звучи някак нагласено и ню-ейдж сладникаво, по Коелювски даже, но такъв беше моментът. Мойсей се беше изкачил в планината, докъдето беше могъл да стигне с отрязаните си крака, и раздаваше усмивки. Засрамих ли се от лигавата си депресия? Не, защото така ще е докрая - дни на пълен провал, следвани от дни на усмивки.
Благодарих от все сърце на Мойсей за просветлението, въпреки, че знаех, че е моментно. А наум благодарих и за припомнянето от какво си заслужава да се депресираш и от какво не. Продължих нагоре олекнала и на всеки десетина метра бях съпровождана от малка синя картичка, оставена в храстите по пътеката към върха, на която пишеше: «Продължавай да се усмихваш».
Родното място на картичката е www.thedailysmile.com и няма да сбъркаш, ако си го буукмаркнеш.

Любовта е Срещата - от Николай Бойков

1.

Много отдавна гледах един филм от разкази с неочакван край. Някой беше изобретил машината на времето, беше отишъл в бъдещето, заснел беше една прекрасна планета, и после се беше върнал в настоящето, за да покаже на съвременниците си бъдещия свят. Действието се развиваше в деня от бъдещето, когато всички очакват да видят за миг машината от тяхното минало. При пътешественика във времето е дошъл журналист да го интервюира в този паметен ден, когато да кажем преди 50 години, той е надникнал в бъдещето. Само че пътешественикът му казва истината, никога не е пътувал в бъдещето, никога не е имало работеща машина на времето, просто е заснел все още чистите зони от Земята и ги е показал на хората от неговата епоха. Вече е готов с няколко технически трика да имитира появата на машина на времето, и връчва на журналиста касетите с доказателствата. Журналистът изхвърли в пречистото планинско езеро касетите и задейства симулационна машина. И всички видяха, как в небето над тях за миг просия машината от тяхното минало.
И аз сега би трябвало да съм онзи, дето провижда бъдещето, онзи, чиито измислици биха имали онази сила, че да накарат хората да повярват в тях, за да станат реалността им. Само че изобретателят беше платил цената на щастието на другите със самотата си, беше излъгал всички, без да излъже себе си и се беше отделил сам, безутешен и безлюбовен. Беше се саможертвал. И беше платил за това.

2.
Докато сърфирах в нета открих всевъзможни прогнози: правнуците ни ще се обичат с роботи, ще правим виртуална любов с оня, когото пожелаем и когото измоделираме на компютъра от бъдещето, ще правим секс със секс-киборги (въобще любовта се разбираше в тези прогнози като секс).
Накратко машината беше мислена като заместител на човешкото. Само че машината не е човек. И ако се запитаме каква е разликата: машината е сглобка, тя може да бъде разглобявана и сглобявана, а човек е цялост. Той е среща на един от хилядите сперматозоида на бащата с яйцеклетката на майката. Всеки един от нас, цял и неделим се е появил на този свят в мига на срещата им. След това само се реализират потенциалните възможности, заложени в тази среща. И ако ние сме среща, ако срещата е основополагащото ни, то дълбоко в себе си ще копнеем да осъществим Срещата. И любовта е тази среща. На една цялост с друга цялост. На една чувстваща цялост с друга. Обръщането към един конкретен човек. Неслучайно християнската църква се бои от любовта, защото в тази среща ние ставаме като богове, любовта ни прави безсмъртни нас, смъртните.

3.
Българският език прави една разлика, както и унгарският, в противовес на големите езици – между любов и обич, макар значенията им да са близки и да ги употребяваме като синоними. И ако се запитам каква е разликата, тя е: любовта има тяло, в любовта има тяло, има тела, има тела, които се обичат и любят, приласкават, докосват, миришат, гледат и виждат, срещат се отвъд думите, отвъд предписанията, отвъд представите.
Само че трябва да пиша за бъдещето на любовта, за любовта на бъдещето. Трябва да изложа една утопия или антиутопия за света, в който бих искал да живея или да не живея. Живея в свят на лъжата. На манипулирането със спестената истина. На защитата на корпоративните интереси, а не на защитата на индивида. На прокламирането на договорни отношения и на налагането на отношения на зависимост. Свят, в който слабите служат на силните. И съм безсилен да го променя.
Спасявам се сам в стаята си на Чехов 26, сред книгите, компютъра, растенията: цъфналото в оранжево мушкато, великденчетата, подарени ми от Албена, двете неизвестни и третото с неразчитаем надпис – те пък от съседката Панова, когато живеех на Неофит Рилски, коледната звезда – от студентите ми на един рожден ден, розмарина и здравеца – от Светла, циганчето, което аз си купих. Сред изгракванията и изпискавията на птиците отвън, сред светлината, нахлуваща от капандурата ми. Сред капките дъжд, капчучещи от скосената стена в кофата, когато вали. И пиша ето такива неща: „Мда, вече не се вижда, казах, облакътен на прозореца в гостната и заразказвах за юношата, дето видях преди малко от балкона на кухнята, докато подлагах на водна баня питчицата от снощи и си спомнях как стоях пред магазинчето за бира и шоколад от отсрещния блок и зяпах стройния, загорял младеж на площадчето как първо сваля фанелката си, после панталона и остава по прилепнали по аполоновото му тяло боксерки, как се навежда, как вади други панталони, фанелка, как ги облича, първо панталони, после фанелка, как се оглежда, как вижда, гледам го и се шмугва в колата, а продавачката ми разказва как и тя чаткала навремето с налъмите си, 58-ма, на спартакиадата в Струмица, били и на бригада, предиобед работели, после под строй отивали да правят спартакидата, другите й се смеели, но знаела тя, здравословни са. Слушах я, гледах преобличащия се аполон, после си тръгнах да чаткам нататък по софийските улици и подрънквам с дзен-гривната и да срещам разни ми философи, и те да ме питат, ти да не би да ми пишеш вече и музикални произведения с тези налъми?
Стоях облакътен на перваза на прозореца, отвън бумтеше буклукчийския камион. Разказвах на Ивета как върлинестото циганче прилично постригано с прическа от моето юношество, с оранжеви панталони, тъмносин потник на дупки и колан с огромна сребриста катарама, догонваше тичешком камиона, хванал в ръка метла и фараш.
А, аз вчера, каза Ивета, както си вървях в подлеза на ендекато, знаеш, има един дюнер, гледам едно момиче да ръкопляска някому, вървейки, обърнах се, зад стъклото, момчето дюнерджия с обърната шапка и държащо черпак като микрофон пееше като на кареоке носещата се песен, на-на-на на-на-на, корасон.”
Защото съм безсилен да променя този свят. Боящ се от любовта, защитаващ се от нея, бягащ от нея.

4.
Много отдавна, написвайки тези две думи, пресмятам, оказва се преди година и половина, срещнах Антъни. Мъжът, с който бяхме поначало съзвучни, с когото вървяхме по софийските улици и нямаше нужда да съгласуваме ритъма си, бяхме в единен ритъм, с когото се познахме от пръв поглед, когато се видяхме. Антъни се яви от един друг свят, яви се като вестител на любовта, ръцете ни жадни се вплетоха, телата ни жадни се вплетоха, устните жадни се намериха. Антъни си тръгна. Не знам защо. Когато след време разбих защитата му и се чухме отново по телефона, каза делово: нямам интерес от срещата.
Светът, в който бих искал да живея, е свят, в който ще имаме интерес от срещата, интерес към срещата, интересът ни ще е срещата.

Thursday, October 8, 2009

Зелени дрехи - Van Markoviec






Van Markoviec е малък зелен холандски лейбъл с балканско име. Когато се говори за екологично чист дизайн в модата, това все още предизвиква скука. Но тук случаят е друг. Придържането към природните закони не е произвело мега грозни дрехи. Красотата е възможна дори когато е създадена от рециклиран боклук и «сурови» материи като лен, бамбук и еко чист памук. Можете да научите за вдъхващият уважение код на поведение на Van Markoviec тук: http://www.vanmarkoviec.com/

Лог/Диалог – Алиса в нейната си страна




Бъдещето на жените е в ръцете на момиченцата. А ние искаме да знаем какво мислят и затова поразпитахме Алиса Гюзелева за някои важни работи. Тя е на 8 години и си има нейните огледални светове и страни на чудесата. Разговорът беше проведен по скайп.

ЖУ: Какво правиш, Алиске?
Алиса: Ами сега ще си рисувам една пеперуда
ЖУ: Защото навън е вече студено, те са се скрили и ти трябва да си я измислиш….
Как мислиш, кое е по-лесно, да си момиче или да си момче?
А: Амиии много труден въпрос.
ЖУ: В училище на кого се карат повече?
А: На момчетата, защото са много палави.
ЖУ: А момичетата всичките ли слушат?
А: Амиии има едно-две, които май не слушат.
ЖУ: Ти едно от тях ли си?
А: Амиии може би понякога.
ЖУ: Правилно, съвсем да не си палав, не е интересно. Момчетата добри ли са?
А: Има един, Стефан на който му е все едно дали си момиче или момче… Еми понякога даже ги бие.
ЖУ: Бие момчетата и момичета?
А: Аха.
ЖУ: Е добре де, момичетата давате ли се да ви бие?
А: Еми не, съпротивляваме се и ние го бием. Ние сме на атаката.
ЖУ: А тебе разревавал ли те е?
А: Не. Аз се бих с него обаче миналата година.
ЖУ: Кво беше направил?
А: Вече забравих. И докато се биехме едно момиче нещо му каза, и той я нарече «кучка». Слава Богу, че тогава мадам Петрова дойде да му направи страаашна забележка. А той веднъж я нарече тъпа. Точно пред нея. Тя ни е по френски език.
ЖУ: А той иначе готин ли е? Боже кви глупости питам, той не може като е такъв побойник да е готин…. Другите момичета реват ли като ги бие?
А: Не всички, има едни две, които са много силни, Силвия е едната, а другата Жаклин.
ЖУ: Кво правят, че са толкова силни?
А: Еми само го трепат. Виждала съм как го дърпат, повалят на земята и го влачат.
ЖУ: Ужас, момичетата сте по-силни от тоя Виктор щом го влачите….
А: Е не, само две го могат, за другите не знам, не са се пробвали. Момичетата се бият например за гъбата да изтрием дъската, и понеже всеки иска, и почват, «Гъбата е моя!«, и започва женски бой, и ние всички почваме да крещиме, «Жен-ски-бой, жен-ски-бой«!
ЖУ: Сигурно не се бият лошо тия момичета, а?
А: Скубят се, дърпат се, бутат се. Такива неща правят.
ЖУ: А има ли момчета, които знаят как да се държат галантно с вас?
А: Амиии май са или двама или трима, зашото ние имаме само 5 момчета в класа и 18 момичета.
ЖУ: Цели 18 срещу 5. Е добре, Стефан е побойник и се държи лошо. Другите четирима знаят ли как да се държат с вас да не ви блъскат, да не ви бутат?
А: Има един Кристиян, почти като Виктор, другите са си нормални, слава богу.
ЖУ: Нормални, слава богу наистина! Мислиш ли, че има истински принцове?
А: Мда.
ЖУ: И аз така. Какъв трябва да е един принц за да е истински?
А: Не дебел.
ЖУ: Мда….
А: Да е смел.
ЖУ: Да е смел е важно.
А: Да знае как да се бие.
ЖУ: Да, друго?
А: Да е кавалер.
ЖУ: Точно така.
А: Да бъде културен. А ти сещаш ли се нещо?
ЖУ: Амииии….да е щедър. Това е важно.
А: Точно така.
ЖУ: Ти понякога чувстваш ли се като принцеса?
А: Амиии, не знам.
ЖУ: Какво трябва да имаш за да се чувстваш като принцеса?
А: Ами да имам свои собствени покои, дворец, прислужница…
ЖУ: А мама не е ли като прислужница? Всяка мама е малко като прислужница на принцесата.
(Алиса не отговаря, смее се)
ЖУ: Какво искаш мама да прави за тебе за да се чувстваш повече като принцеса?
Или си доволна така?
А: Еми така както съм си.
ЖУ: Като гледаш телевизия, има ли някой, който много ти харесва как е облечен?
А: Да, има едно Денсинг Старс и една водеща дето много ми харесват роклите й, и ми се иска и аз да имам такива.
ЖУ: Коя е любимата ти певица? Знаеш ли Риана, Бритни Спиърс?
А: Не.
ЖУ: Каква музика слушаш?
А: Например джаз, обичаме да слушаме джаз, класическа музика.
ЖУ: Любима певица или певец?
А: Обичам певеца Урийд.
ЖУ: Кой? Лу Рийд? Уау. Състав някой? Рок бенд?
А: Не.
ЖУ: Обаче Бритни Спиърс въобще не я знаеш коя е.
А: Не.
ЖУ: Знаеш ли коя е Мадона?
А: Да.
ЖУ: Харесва ли ти?
А: Да.
ЖУ: Знаеш ли коя е Кристина Агилера?
А: Не, разбира се.
ЖУ: Би ли искала да имаш робот?
А: Да, като Уоли и ще си играем, ще се занимаваме.
ЖУ: А роботът може ли да е по-умен от човека?
А: Ако е създаден от гений, може би.
ЖУ: Мислиш ле, че хората сме добри с планетата.
А: Някои хора са добри, някои не. Някои примерно са отишли на пикник, и ей така си хвърлят боклуците по тревата и си тръгват. А има някои хора, които като са на пикник си прибират всички боклуци и ги хвърлят в кошчето за боклук. А ти пазиш ли планетата?
ЖУ: Разбира се, отделям пластмасата от хартията и ги слагам в специални кофи.
А: Да, има едни кофи жълто, синьо и зелено ли дето са, за картон, стъкло и пластмаса.
ЖУ: Точно така! Кой те научи на тези неща?
А: От училище ни бяха дали една книжка за еко-пак, там се учи от какво се произвежда хартията, къде кой предмет да хвърляш, и така.
ЖУ: Каква искаш да станеш като пораснеш?
А: Художничка.

тхт:милена ф

Валантин Дьо Сен Поен - преди да е измислен феминизма


“Човечеството е посредствено. Болшинството жени не са нито повече, нито по-малко съвършени от болшинството мъже. Всички са равни. Всички заслужават еднакво презрение. Човечеството като цяло никога не е било нищо друго освен терен на културата, източник за създаване на гении и герои от двата секса.”
Валентин дьо Сен Поан, “Манифест на жената-футуристка”, 1912 (отговор на Маринети)

Делят ни цели 100 години от това изказване, което за пореден път означава, че всичко отдавна е измислено и ние можем само да фантазираме, че създаденото от нас е “ново”, “изключително”, “откритие” и т.н. Единствените реални открития са в науката и технологиите. Оттам нататък всичко е изкуствено ароматизирана плява. Сутрешното ти smoothie пълно с нищо.
Госпожица Дьо Сен Поен се води за единствената жена-футуристка. Само този факт е достатъчен да знаем, че е била коренно различна от болшинството жени не само тогава, в брилянтното и задъхано начало на миналия век, но и сега, в неочакваната ера на Сара Пейлин. Пейлин е олицетворение на средновековния дух, инквизиция, преоблечена като Барби. Докато Валентин, за която за съжаление се знае твърде малко, е това, дето руши Барбитата - и в този смисъл тя е жената на бъдещето.
Писателка, поетеса, драматург, художничка, основателка на модерното танцово изкуство и журналистка, Дьо Сен Поен е първата жена, написала футуристки манифест. Неин далечен чичо е Алфонс дьо Ламартин. През 1902 г. организира в дома си литературен салон, където Габриел д’Анунцио й дава прякора “Лилавата муза”. В кръга й са Алфонс Муха и Огюст Роден, за които тя позира. Приятелството й с Роден е повод той да я нарече “плътската богиня, вдъхновила мрамора”, а Валентин пише за него стихове, както и текста „Двойнствената личност на Огюст Роден”. През 1903 г. по време на спиритически сеанс среща италианския поет и писател Ричиато Канудо, с когото заживява в свободна връзка и тогава взима прякора Дьо Сен Поен. Пресата е силно заинтригувана от премиерата на аполонийските соарета, организирани в дома й през 1912 г., където Маринети рецитира стихове. Заобиколена от представители на футуристкото движение, тя чете своя „Манифест на жената-футуристка”, изобразявайки агресивно и войнствено женско поведение, което тя нарича “потентно”, и концептуализира свръхжената по модел на Ницшеанския свръхчовек.
Валентин дьо Сен Поен развива тезата си, че похотта е сила във втори манифест – „Манифест на похотта”. Манифестите й са публикувани навсякъде в Европа и тя е официално приета от футуристите като една от тях. Но вярна на независимия си интелектуален дух, декларира през 1914 г. в Journal de debats: “Не съм футуристка, никога не съм била; не принадлежа към никое движение”.
Нататък животът й е невероятно движение на духа, изпратило я в най-различни посоки. Приема исляма, работи за Червения кръст, медитира, създава провалил се Колеж на елитите, и публикува теософски роман. Близо петдесетгодишна заминава за Египет и се заема се с каузата на мюсюлманския свят като жертва на европейския империализъм. През 1928 г. е обвинена в предателство и шпионаж за болшевиките. На сбирките, организирани от нея, избухва насилие и по време на двумесечен престой в Ливан Валентин дьо Сен Поен е информирана, че е персона нон грата в Египет. С помощта на генералния секретар на Quai d’Orsay успява да се върне в Египет, но при условие, че прекратява политическата си активност. Посвещава последните години от живота си на медитация и изучаване на религиите, умира през 1958 г. Погребана е под името Рохия Нур-ел-Дин – Посветена на Висшата Светлина.

тхт:милена ф


Monday, October 5, 2009

Руски психар - текст от Милена Фучеджиева


“Я виж тук“, казва мейлът от Финци. Клик върху линка и списание „Варайъти” (библията на киноиндустрията, да ви е.а в невежите), са разбрали това, което Лос Анджелис Таймс не можаха. Деконструиран Чехов от Димитър Гочев. Неговият “Иванов” (Фолксбюне), гостува в Лос Анджелис и навсякъде висят закачени плакати с малката фигурка на Самуел Финци на огромна, празна сцена.
Представлението е challenge за психичното здраве на “тъпите американци”, които умират от смях, защото няма самовари, костюми от 19-ти век и животът не е такъв, какъвто е. Американският смях изглежда силно неуместен на европейците, които винаги са предпочитали да бъдат високомерно кисели. А животът е такъв, какъвто е в Гочевия “Иванов“, но по-интересен с липсата си на декор. Постановката е пълна противоположност на състоянието на главния герой. Всичко ужким е лаконично, точно и ясно като инструкцията да се кликне върху линка, обаче и друго, различно. Героите на “Иванов” ужким се движат в уж перманетна мъгла, движенията им са ужким знакови, думите ужким малко. При вида на всичко това, Чехов може би отпива глътка чай с абсолютната яснота, че е приятно да дадеш импулс за свобода на някого, пък дори и на смеещите са на неподходящи места американци. Така или иначе неуместен смях със сигурност е по-добър вариант от ледена публика. А представлението е наистина забавно.
От мъглата излиза красива музика в дълго бяло палто, карнавална музика, сантиментална музика, музика, съпровождаща отсъствието на Иванов от всичко около него. Толкова е обеднял, че дори собственото му отчаяние му изглежда ненужно скъпо, красиво, дискретно и самоочаровано. Отегчение от отегчителното, в което няма нищо друго привлекателно, освен зависимостта от отражението. Драмата “да бъдеш” въобще не е непоносима. Тя е край на тунел, в който има огледало. Санчо Финци/Иванов върви срещу себе си докрай, а след него ще останат само парчета от отражението му. Порязването боли само ако го усетиш. На финала Иванов по-скоро драматично рисува бесилка и накрая обесено човече. Но е трудно да съчувстваш на несбъднато самоубийство. То все пак изисква смелост, а Иванов е човек с походчица със ситни крачици и съответно не може да понесе нищо повече от тежестта на чехлите си, които периодично набутва в джобовете си.
Реалността на 20-ти век е, че когато драмата “да бъдеш” не е непоносима, взимаш ножицата и изрязваш лейбъла така, все едно никога нищо не е означавал, въпреки че точно заради този шибан лейбъл притежаваш дадена вещ. По същия начин Патрик Бейтмън на Крисчън Бейл от “Американски психар” реже хора на парчета. Бейл като Бейтман и Финци като Иванов по нещо си приличат. Юпито е “аристократът” на поредния fin du siecle. Ако трябва сега да продължим книгата, Бейтман със сигурност ще е в състоянието на Иванов, защото ще е загубил всичките си пари в колапса на Уол Стрийт. Същевременно презадоволен и пренапрегнат от неизмеримата лекота на битието, на Бейтман всичко така му е писнало, че само му се убива. Иванов убива жена си с думи, а Бейтман отхапва зърното на гърдата на голямата си любов, заковавайки я за земята с пирони в ръцете. Да се разговаря за безсмислието да бъдеш, е възможно с нож, секира, трион, пистолети и хрущене на счупени кости. Скуката е перфектен убиец. Желанието на жените към Иванов и Бейтман също е повод за убийство. Мега отегчените психари нямат друго останало забавление, освен депресирано да избиват тъпите путки. Кой с досада, кой с трион. Резултатът е общо взето еднакъв.
Експериментът „високо интелектуален немски театър в Лос Анджелис” мина успешно благодарение на Димитър Гочев, Самуел Финци и трупата блестящи актьори. А иначе е много лесно да се поставят присъди-клишета, че за да направиш впечатление в Америка, са нужни само три супи Кембъл една до друга. Ако приемем, че е така, то това, което гледахме, е три самовара, сложени един до друг, и резултатът е интригуващ. В очакване сме на следващия успешен продукт на симбиозата Гочев-Финци.

Самуел Финци – най-успелият български актьор в света, въпреки че всъщност не е завършил НАТФИЗ, нито е играл в български постановки. Обаче можете да го гледате в знакови български филми като “Пазачът на мъртъвците”, “Хълмът на боровинките”, “И Господ слезе ни види” и т.н. И да, родителите му са великолепните Ицхак Финци и Гина Табакова.
Димитър Гочев – най-успелият български режисьор в света със здрава театрална закваска от Враца, Русе, Пловдив и София. “Открит” за този така широк и труден за побеждаване свят от Хайнер Мюлер – едно от най-свирепите имена в съвременната немска драматургия.



 
free counters